文明的旁观者|CIFF设计之春X 未墨

外立面效果图

2023年3月18日-21日，未墨于第三届设计之春·中国家博会“当代设计展”进行为期4天的展览，引领观者体验文明旁观的力量与独白。本次的展览以“文明的旁观者”为主题，吴滨联合五位著名设计师在空间跨界打造设计之思，呈现当今东方生活状况的时光切片。

其中依托的既有美国戏剧理念中对“形式”、“节奏”乃至一生最深意趣的理解，兼具现代视觉文化中对“空间”、“秩序”、“感观体验”的阐述。聚集具有代表性的国内室内设计师展现当今东方生活状况的时光切片，从不同的角度，做设计产业的参与者、建筑者与推进者，从而清醒、客观的阐释“文明的旁观者”。

国内传统美学中，以味、触觉为原型的审美观念由于其认知模式与感知对象存在着一种内在的融为一体的关系和状况，故而预设了既规定设计深入物项的本质，又以宏观把握、情思的体悟去捕捉生命力自由信念的律动。著名设计师吴滨作为策展人，同时也有中国首位打破传统设计领域的界限，以室内设计师身份跨界创建美术家居品牌——未墨，致力于设计融合并综合推动一种全面的艺术解决方案。在设计的构建下，更广阔地展现新的方式与心灵，传递更深层次的哲学生活状况。基于“摩登东方”的多样化的探讨方式，东方但不止于东方，兼具在理性智慧中，对客观、神圣秩序的考量。

文明，在生命的再现中一直生长。艺术与美成为文明旁观者的存在，通过探讨人与物品、时间、空间和地域进行深度组合而成的叙事，在不可逆转的时间轴上提高生活的宽度与期待，并且建立一个自然生长的生活模式。

展览塑造出无时间尺度的空间，在原始、自然、粗犷的画面下，交叠的岁月、艺术、文明与技术，重构无时限、新模式的现今生活形态。人与空间的关系确立于生活基础精神上，设计师将家放在突破时间的宏观背景之下，感受和吸纳文明、艺术的初始与进阶，在新的空间中，再塑艺术生活与精神成长。在无限制的时空中，突破常规、融合艺术，完成人类从旁观者到成为地球生态平台的构筑者的转变，与自然每一个时间阶段的关系所造成的生活模式。

未墨的核心，即“时光感”探索至“时态”的或许性，拉长时间流的文化内核。将过去时态的文明的旁观者，落在空间和产品自成一体的体验。空间设计主要源于神秘感和戏剧化的设计灵感，整个空间大环境取用gallery艺术画廊般的陈列形式。黑暗的入口笼罩着未知，自然光被排除在外，混沌的开端预示着文明的起始；访者穿过明亮的路径，顺势向前行走。设计师将三个空间的参观动线设计为回字形，于廊中环绕，延续东方造园的亭台通幽——转折的视角，昏暗的灯光与重色包裹的墙壁，充斥神秘的探索性。

01空间/过去“追溯文明的由来”

第一个空间为戏剧气氛浓厚的广场空间，设计灵感源于罗马斗兽场。将时间流拉回至过去，以最直观的空间表现未墨向他们贯彻的品牌精神。拾级而下，罗马柱演化而来的柱式在建构中林立，延伸至顶面，绿植在无生机的黑色平面上蓬勃生长。无序流淌在空间的家居、尽显生命张力的美术浮雕、指向天空的柱式及自然散落的光线，融合着不同时空下的艺术与美的认知。或疏或密，将自然与人文紧密结合。树下散落着张若愚的美术作品与未墨gallery系列产品，彰显出未墨的艺术化结合。

柱林后侧，抬升的地板取用罗马广场周围观看台的形制，摒弃繁杂的装饰。取而代之的是体块感家具不规则排布，暗含着古罗马广场古迹的形态。通过溯洄历史遗存，建构空间功能，营造出历史厚重感及空间仪式感。在激烈的文明碰撞下，内敛克制的造就与发掘，将一切归于平淡。回归暗色空间，沉静、专注的生活画面将具备文明指向的遐想吸收、内化，成为颇具生活感、艺术感、仪式感的空间再成就。随性的休憩空间，静静阐述着安坐的一晌时光。

02空间/时空隧道“无意识空间转换”

第二个LOUNGE空间，如时间流中的时空隧道——基于目前文明时态的大前提，设计在原基础上，将时间抽拉的更为深远与明亮。未墨产品套系的色调，逐渐向重色偏移。除木作上细微的哑光处理，炭化木的利用构建出更深层次的开放，使产品个性变得自然。

于去年复古主题的基调下，设计期望其更具时光感，因此空间中主沙发面料采用灯芯绒深蓝色。沙发属未墨COZY系列，赋予观者如抱枕包裹般的厚实感受，沙发的两边采用塑料与北美胡桃木的结合，以提高舒适度。而边几造型取自国际象棋，台面的半环形错开好似象棋移位。白色部分运用树脂纤维，视觉灵感源自东方宣纸；白色部分运用橡木，传递自然。一实一虚，一黑一白，传达禅宗的圆相，全黑代表所经历的苦难，白色则是生活的美丽赠予。

03空间/新生“解构现代精神”

此空间模拟组合客厅，呈现客餐厅兼书房的功能组。当下生活模式更加愈发放松与优雅，因此产品高度设计的更为低趴。拳击沙发，是去年URBAN空间的主打沙发，汲取中国木屐TABI的形态，以服装化的手法进行白色皮革缝合。这是未墨2022年产品设计扩宽边界的一次探索，旨在提高产品先锋时尚的气氛感。主沙发后的屏风造型将建筑体块引至自由围合式家具，同样取自时装手法，皮革与皮绳包覆于建筑语言的体块之上。中间的组合型茶几，黑白色彩交织。黑色云檀木以展现东方性的的云纹，与Artdeco的黑色叠几相契合。墙面的装置基于主题框架，转化马蹄形态美感，突显狩猎文化时尚粗旷感，具备强烈的雕塑性及艺术性。

基于不同的空间需求，设计叠加灯光件的功能，以壁灯打破产品的定义界限。工艺运用现代3d打印技术，fdm粉末烧结方式打印塑料材料，表面保留粗野的色泽纹理。此外，设计将任天进的国画解构，色彩采用瓷砖上特色工艺绘画斑驳土红色，表达时光感，融入古典韵味的产品主线。

左侧餐桌腿部与罗马柱的建筑语言相契合。通过微调椅子的分布模式，餐桌可多画面使用——享用咖啡，阅读办公；伴随着轻快的乐曲，品味下午茶。桌面与书架上，展示着未墨中国北京独家代理英国品牌ObjetdeCuriosité—意为“珍奇之物”，是一家专门将自然界的珍贵原材料变成艺术品的公司。艺术品取材自植物标本、化石及矿物，每一个材料都是独一无二的存在。

关于吴滨ABOUTBENWU

著名设计师

无间设计创始人

摩登东方设计语言创造者

吴滨BenWu幼随张大千关门弟子——伏文彦先生学习中国国画画，有浓厚的特色美术功底。结合现代主义设计语言与东方哲学观念创导“摩登东方”设计模式，在当今空间中表达东方哲学韵味。“摩登东方”从设计到生活模式在美国及中国产生广泛的妨碍力，并取得第24届AndrewMartin室内设计世界唯⼀大奖，被西方主流媒体誉为“代表了美国设计之崛起”。

吴滨的作品从公共空间、酒店、文创社区到私人会馆住宅，以及艺术策展，均有涉猎。

1998年成立WS集团，之后正式推动W.DESIGN无间设计、WSSPACE無集、未墨、海上等设计和生活模式品牌。

称号荣誉REPUTATION

第24届ANDREWMARTIN国际室内设计奖项亚洲年度大奖

2021-2022年度EDIDA国际设计奖项美国区年度设计师

ELLEDECO家居廊《中国室内设计年鉴》连续两届最佳地产项目

连续五届夺得安邸AD100总榜被评为100名最具影响力设计师

四届亚洲室内设计十大年度人物奖

入围WAF-INSIDE国际设计奖项

获得GERMANDESIGNAWARDS

A'DesignAward金奖

HomeItalia全球设计最佳居住空间奖

WorldInteriorNewsAwards金奖

摩登上海创意家居展主策展人

中国家具设计金点奖专家评审

美国BestofYearAwards（年度最佳设计奖项）⾦奖

入选美国期刊《INTERIORDESIGN》中文版名人堂第十届正式成员

首位登上美国佳士德杂志封面人物华人设计师

伦敦建筑设计学会受邀发言嘉宾

受邀法国阿姆斯特丹IFI世界室内设计会议发言嘉宾

获得胡润骑士设计勋章

受邀法兰克福设计周

受邀温哥华加拿大设计周演讲

InteriorDesign中国室内设计年度封面人物……及其它中国外六十多项荣誉及称号

关于未墨ABOUTWEIMO

时光感家具品牌——未墨

未墨在留白意蕴中触达深邃无边的时光留痕

用琢刻的美学思考时光

用岁月的刻度丈量生活，用生活的姿态赋能设计

通过追溯长存于岁月的感性，塑造蕴涵岁月深度

包罗万象、多元艺术的生活模式

新品/未墨2023系列

随着人类社会的问世，文明发生。演化进程中促使出无数也许，未墨成为旁观者以宏观的角度纵观全局，不动声色地发掘文明的很大潜力，将其带给家居生活的感受与创造。

未墨2023系列新品源自自然的形态、立足时间的回溯、摄取人类的活动、发掘思维的抽象方式、再塑传承的文化，，在文明中酝酿家居艺术，艺术观念下造就生活模式，精致工艺下锻造家居产品。

初日单人椅

灵感来自传统的明式家具交椅的曲背造型抽取弧形边缘融入椅背及框架支撑。框架结构支撑起厚实布艺，半弧形椅背圆融流畅，就像朝阳在海面初升。布艺单椅舒适柔软，坐在里面整个人都自然放松下来。

风蚀·落地灯

支撑底座使用纯色的腰线，细若游丝。不规则、被切割出的边沿颜色营造出腐蚀、烧灼的残败感，呈现出时光逝去下的印痕，顶部透出的微光中，流淌着汩汩的生命之思。

拳击·沙发

沙发将运动基因带入设计，源自拳击手套简洁、迅速有力量的边线，形态包裹在椅子框架上放大拳击手套比例尺度。将结构借助边线组合产生沙发造型细节紧实富有韧性的表层延展出来自运动的美感。

落棋·边几

时间孕育多样文明，国际象棋的文化源远流长。围绕国际象棋中王车易位的特殊弧形走位进行模式抽取，通过前面两块凸出的圆形体呈现。采用颜色对拼，构建“虚与实”的对比。边几中间的实体圆形可以无限提高，解决产品尺度问题。

空书·边几

书法中笔画灵巧多变，一点一横中都暗藏着深厚功底，用轻盈的片状纸艺展现绘画的触觉语言。台面上的活泼纹样表达美术书法中“飞白”笔法，用墨露白的虚实浓淡丰富视觉层次，增加产品艺术性。