总是被不言自明的设计而打动

DS专访之

HannesDrissner

HannesDrissnerDS2023-Class HD导师,主要从事书籍、海报、平面形象设计。

①

你是从什么时候开始接触平面设计的?可否谈一下你的生活和学习经历?

在我还不清楚平面设计到底是什么的时候,我就已经开始接触它了。我一直在思考各种需要设计造型的自我表达方式,具体来说,我会拍摄滑雪、用丝网印刷制作T恤,组织各种活动。让这一切成为我的职业、我的工作似乎是一个很好的选择。

我在德国南部长大,所以选择在Ravensburg学习媒体设计。同学们对我的影响,让我对字体、编排产生了极大的兴趣,所以我选择去英国雷丁大学 (University of Reading) 深造。

②

你的作品几乎都与Typography/Layout相关,它们都很优秀,请问这是你喜欢的方向吗?还是因为与你的教育经历有关?

我第一次接触到编排是自己出版的杂志,内容主要与地下的、朋克的、年轻人的文化有关。媒体设计这个专业所涉及的东西非常广泛,毕业之后,我对印刷品的兴趣突然成为了我的职业方向,所以我立即申请了Spector Books出版社的工作。我很幸运,跟随Markus Dreßen教授学习,他带我探索出版与平面设计的关系,引领我进入艺术出版的世界。

③

在Spector Books工作的经历,对你有哪些影响?

在莱比锡的四年无疑对我的思考和工作方式都产生了积极的影响。我从商业设计的环境中走出来,被批判思考和直接对话所包围,我开始从书籍设计的第一步参与进来,这些都是我从未经历过的。我也很感谢他们从不在意身份,给予我最大限度的自由去设计、去表达。

HANS-WALTER MÜLLER UND

DAS LEBENDIGE HAUS

232pp 155*230mm|2022

PICTURING AUSTRIAN CINEMA

212pp 160*230mm|2022

④

《Aleix Plademunt: Matter》这本书刚刚获得了2023年世界最美的书银奖,可否谈一下这本书的创作过程及背后的思考?

Aleix向Spector Books提供了一系列酝酿了近十年的作品,这些作品的排列和编辑已经非常完美了,所以我们的设计主要是对书籍材质及其本身的处理。考虑到本书的主题“Matter(物质)”,我们的想法是创造一本非常简单的书,轻便易携带,但同时它也涵盖了600多页的摄影作品。这种简单也体现在封面的处理上,书籍的封面即是第一张摄影作品,作品索引则从书脊开始,延伸到书籍最后。还有一个设计,虽不易察觉但十分重要,摄影作品图片没有出血,在书籍打开之后,我们会看到图片四周总会出现白色的边框。

Aleix Plademunt: Matter

640pp 225*310mm|2022

⑤

开始一个书籍设计项目时,你的工作流程是怎样的?

我通常是从书籍的内容安排、结构和顺序开始思考,平面设计的部分在后面进行。大多数情况下,这种对内容的思考会引出明确的设计方案,几乎是在一定时间后自动产生的。一般来说,我尽量不使用多余的设计,而是突出书籍内容的部分。在书籍设计中,书籍的制作尤其重要,因此,我现在总是在项目初期就开始与印刷厂、书籍装订的负责人沟通。

⑥

你对中国的书籍设计印象是怎样的?与德国的书籍设计在设计理念上有何不同?

很遗憾,我对中国书籍设计的了解很有限,仅仅是一些老生常谈。我的朋友、同事Robert Stürzl曾去过上海艺术书展,我也从他那里听到过一些故事。在我看来,书籍设计在中国,无论是设计还是制作,都可以更加多样有趣。相比之下,欧洲书籍市场对我来说就更加标准化了。我之前从未到过亚洲,很开心这次能够与大家有这么长时间的交流,我也会对此有更多的了解和看法。

ÜBERFAHRT

336pp 110*118mm|2020

EIN FASZINIERENDER PLAN

120pp 120*180mm|2021

⑦

在德国,年轻设计师的待遇怎么样?

我与Spector Books的合同是每周工作三天,同时我还是一位自由职业设计师,我的一周相当忙碌。我从未因待遇、金钱而发愁,但这也只是因为在德国,即使是柏林或其他消费更高的城市,从一个年轻人的角度来看,生活成本也是很低的。书籍设计的项目往往持续相当长时间,工作量较大,所以除了要考虑生活成本,还需要做好计划安排。目前,我搬到纽约生活,这里的设计节奏比德国要快许多。外部环境的成本越高,设计效率就越高。

⑧

可否跟我们分享一下你喜欢的设计师以及他/她对你的影响?

我在Spector Books工作时,身边有许多平面设计师,他们都很有建树,这让我很难只说出一个名字。我经常被清晰传递信息、不言自明的设计所打动,例如Laurenz Brunner等很多设计师,他们在这方面都很出色。我喜欢、看重的设计,往往都是由内容驱动的,因此很难在设计品味的层面上进行讨论。

⑨

可否展开说明一下这次Design Summer的主要授课内容?

我认为,最大的区别在于单个字形或字符的复杂性。

拉丁文字在结构上通常非常简单,把单个字母串起来就形成一个单词,每个单词的创造过程就像是组装元件。而中国汉字每个字即是一个词,然后再像搭积木一样组成一个句子或段落(希望我的理解是正确的)。这是相同之处,但也是不同之处。

汉字呈方形,宽度基本相同,而拉丁文字则有更多变化,例如“W”和“I”。拉丁文字中也有等宽字体,但这是打字机技术造成的,我在课程中会介绍更多关于这方面的内容。

在字体设计方面,我很高兴能通过“设计之夏”和中国学员们现场交流。我认为中国汉字很好,但对我来说与拉丁文字不同,因为我能够快速自然地发现拉丁文字中的细微差别,但很难发现汉字中的差别。这真的让我感到兴奋。

RICARDA ROGGAN: THE DARK WISH OF THINGS

Exihibition|2022

POCHEN SYMPOSIUM

Identity|2021

MARKSTEIN GROTESK (Beta)

Typeface|2019